漫畫是很多人的童年回憶，香港漫畫如《老夫子》、《龍虎門》、《風雲》等，曾風靡幾代青年，輝煌一時，與美國和日本並稱全球三大漫畫市場。惟近年港漫風光不再，多本連載漫畫相繼停刊，香港漫畫似乎正在步向歷史的終局。然而，《舊唐書》有云：「以史為鏡，可以知興替。」不少忠實港漫讀者和研究者以史為鑑，中興港漫。動漫網台主持「漫遊者」（筆名，原名蔡家民，Thomas）早前出版新書《看見港漫》，梳理港漫歷史，書中〈路向篇〉和〈政策篇〉亦為港漫斷症下藥，尋找未來新方向。今期就請他和大家細說昔日港漫大事件，藉着講述六十年代至今的轉轉折折，為大家描繪港漫歷史的輪廓。

港漫史無法繞過的男人

若要「煮酒論英雄」，數出港漫史上不可不知的頂尖人物，Thomas認為，若以1958年許冠文的《財叔》為香港漫畫的起始點，至今約六十年的歷史中，「例如天下出版的馬榮成、英國回流的溫日良、自由人出版社的劉定堅、《火鳳燎原》的陳某等等都是不可多得的人物，但要說最重要的人物必定是『港漫之父』——黃玉郎。」

奠定香港漫畫工業

Thomas表示，黃玉郎是真正開啟香港漫畫工業的奠基者，除了其代表作《小流氓》那種超現實的肌肉紋路人物畫風之外，更重要的是他開創了業內助理流水作業的分工模式。Thomas解釋，自1958年許冠文的《財叔》採橫度32開本，並參考美漫一頁多格的形式繪製漫畫後，這種做法沿用至今，可算是現今港漫在表達形式上的起點；然而，黃玉郎推動業內助理分工的模式，大大增加了薄裝期刊漫畫的產量，讓一部作品得以恒常地連載，培養大量讀者，而出版社的資金流動亦更快速，讓整個行業好像氣球一樣快速膨脹起來。

流水作業模式的雙面刃

即使是日本的連載漫畫，一般也非主筆獨力完成，背後得依靠負責不同崗位的助理分工合作，完成主筆的構想。Thomas指出，「在黃玉郎創立的制度之下，港漫的分工甚至比日本更加精細，例如圈稿、勺頭、駁身、風位、衫花、氣氛、實景等等，每人只會專精完成各自的一部分。」

不過，比起畫畫創作，這種方式實在更像工廠製作，Thomas亦形容為「一把雙面刃」。他認為，雖然黃玉郎的分工模式讓當時漫畫業迅速發展，但同時遺留下複雜的問題，「分工太精細令從業員只能夠專注在自己負責的部分，無辦法培養全能型的新血，後勁不繼。」

漫畫界戰國時代

其後，黃玉郎在1991年因虧空公款入獄，不少自立門戶的漫畫家乘勢冒起，如天下出版的馬榮成、自由人出版的劉定堅、鄺氏製作有限公司的上官小寶等等。

香港漫畫猶如進入戰國時代，多國鼎立，十分熱鬧，當時的漫畫家喜歡以時事、社會潮流為題材，又時而挪用電影甚至文學作品等元素，從題材種類和讀者人數的層面來看，可算是香港漫畫的黃金時期，不論行業收益，還是文化資產也絕非「小兒科」。

長據主流的技擊漫畫

港漫在發展過程中亦誕生出其他題材的作品，例如：李惠珍的少女漫畫《十三點》、甘小文的足球漫畫《至Goal無敵》、文迪的電影改編漫畫《賭聖傳奇》等等。可是，為了迎合讀者口味，香港漫畫主流始終是武打技擊。

Thomas分析，七十年代武打漫畫成為主流的原因有二：「一是李小龍熱潮，例如上官小寶的長壽漫畫《李小龍》（1971年）的靈感就是來自《唐山大兄》（李小龍主演）。第二，就是當時香港社會治安較差，街邊充斥流氓和不法之徒，平民百姓屢受滋擾，大眾期望社會上出現鋤強扶弱的英雄人物，黃玉郎的《小流氓》就在這樣的背景下誕生。」

背負壞罪名的香港漫畫

所謂開卷有益，但小朋友「睇公仔書」卻往往會被師長斥責。Thomas指，閱讀漫畫總是被社會視為「不務正業」的壞嗜好，不少人認為這是難登大雅之堂的小玩意。港漫《風雲》主筆馬榮成就在一次訪問中直言，「漫畫圖像被視為次等的敍事手法。」直至1986年，黃玉郎將「玉郎機構有限公司」於香港聯合交易所掛牌上市，成為香港首家經營漫畫出版的上市公司，在商業至上的香港，這項壯舉動搖了漫畫在一般人心目中只是「草根娛樂」的印象。

不良刊物條例的規管

不過在很多人心目中，漫畫不僅「無益」，而且更加是「有害」的讀物。Thomas指出港漫背負的壞罪名其實由來已久。七十年代興起的港式技擊漫畫，例如黃玉郎的《小流氓》和《獨臂小刀王》、上官小寶的《小吧女》等漫畫，經常描繪誇張的人物表情和造型，而且經常涉及打鬥或風月場面，引起坊間不同團體的反對聲音。1974年，香港社會工作人員協會、國際少年服務團（扶輪社345區）聯合發表《公仔書之暴力與色情研究報告》，促使政府於翌年7月通過《不良刊物條例》（針對內容猥褻、淫褻、令人厭惡或反感之刊物的刑事法規），目的是取締坊間盛行的「公仔書」，確立了這些功夫漫畫的負面形象，成為很多人眼中會「教壞人」的不良讀物。

其後，黃玉郎聯同其他出版代表發起自律運動，例如他減少《小流氓》中的暴力元素，易名為《龍虎門》，亦把故事場景從香港搬到日本、韓國、泰國等東南亞地區，拉遠了故事與讀者的距離，減低青少年的代入感。同一時間，雖然港漫形象「插水」，但亦因此衍生出不同的漫畫報章和專刊，為第二代漫畫家提供成長的園地。

「打打殺殺」荼毒青年？

時至今日，香港漫畫仍然給人只得「打打殺殺」的印象，例如九十年代最為人熟知的經典黑道港漫《古惑仔》向來爭議不斷。漫畫描繪的黑道角色，容易成為青少年仿傚的對象，而且故事把暴力、色情、三合會等等元素浪漫化，更加經常為人詬病。Thomas認為這些指責不無道理，但在一片斥責聲之外，除了暴力與色情，有一些港漫其實亦傳承着傳統中國文化，他在〈專題篇〉討論武俠漫畫中隱含的儒家思想，例如《神兵玄奇》中主角南宮問天的最強兵器——天晶，代表「仁愛」，可使出最強劍技「天仁劍極」，其威力不在於殺敵，而是通過洗滌心靈，使對方重歸善良，正正符合曾子所講的忠恕之道。資深讀者或者會發現這並不是個別例子，不少功夫類港漫中的最強武功，加入了如禪宗頓悟、陽明心學等中國哲學元素，都要求修煉者須正心正意，從技法昇華到由心而發的領悟，才能達到最高境界。

未來的香港漫畫

說到底，任何媒介都有承載各式各樣內容的可能，「打打殺殺」只是香港漫畫在歷史發展中長久積累下來的形象。Thomas指出，過往香港漫畫長久以來一成不變的技擊題材，只能固守某部分「老粉絲」，而無法吸引新一代讀者。另一方面，2000年港漫界「兵器熱潮」，商人為追逐短期利潤，不斷推出漫畫精品，忽略培養人才與推動創新，大賺最後一桶金後，卻令漫畫業界舊患纏身，窒礙發展。書中〈路向篇〉和〈政策篇〉分別針對不同問題，提出建議，值得漫畫迷細讀。

其實漫畫並不兒戲，更不只是商人圖利的工具，值得我們認真看待。正如奉漫畫為「第九藝術」的法國，他們的漫畫風格寫實、精緻，常描繪政治、社會現實等題材，甚至能夠成為博物館藏品，登上羅浮宮這座世界藝術殿堂。而曾經是世界三大漫畫市場的香港，是否也有這樣的可能呢？

作者簡介：

歷史系出身的Thomas是香港漫畫的資深讀者兼研究者。自從小學老師口中得知馬榮成的《風雲》後，故事中長髮披散的步驚雲便成為了Thomas的漫畫偶像，港漫亦從此成為他生命中不可或缺的一部分。他後來不但成為網台「動漫廢物電台」主持，亦曾親身參與港漫製作，對港漫歷史瞭如指掌。若對港漫史有興趣的同學，不妨從這本書入手。

文：盧家彥　部分圖片：受訪者提供、星島圖片庫、網上圖片