游走油尖旺 文學軌道

　　街道除了作為行人穿梭各地的通道，更是我們生活的空間，有了空間，才能發生大大小小的故事。而油尖旺區是一個充滿故事的地方，它既細小，又龐雜。地理上僅佔七平方公里，是十八區之中面積最小的區域；但是這片小地方卻是潮流文化與民間活動的聚合地，它就「像隻俯伏在城市的蜘蛛，偷聽着一個年代的呼吸聲」（〈MK中年〉潘步釗）。若你以為文學作品總是深奧難明，以下幾位作家筆下的油尖旺，總有你熟悉的地景和風貌，引導你輕易進入文學的世界。今期《S-file》和大家跟着幾位作家的文字，漫步油尖旺，從他們的個人觀察與情感，發掘街道的個性。 

第一站：不再活潑的旺角西洋菜街

　　昔日的西洋菜街是各類民間活動的試驗場，開拓了香港市民對公共空間的想像，充滿年輕活潑的氣息。西洋菜街早於2000年開始成為旺角行人專用區，一個毋須申請或租用的自由空間，加上位於人來人往的中心地段，變成街頭表演者、民間團體、政治組織的集中地。原來表演不必有高台和射燈；簡單的白布和投影機亦可以是一場電影放映會；政治亦不只在立法會裏高談闊論……一時間，市井街道上竟有種蘇格拉底在廣場與行人辯論哲學的遺風。沸沸揚揚的街道像一個不安分的小孩，滾圓的大眼睛，總是閃爍着奇趣的新想法。

　　然而，行人專用區產生的噪音嚴重影響附近居民的日常生活，引起公眾對公共空間的討論。2018年中，旺角區議會投票大比數通過「殺街」。詩人崑南執筆寫了一首記錄這場「最後的嘉年華」的詩作。詩中意象層層相扣，營造頹唐、清冷的氣氛，對比昔日熱鬧繽紛的菜街。街道被「殺」，活潑不再，「嘉年華」頓成「末日」，自由的街道湮沒「沉陸」，稚嫩小兒一晚長成「銀髮」老人，昔日再多的熱鬧也只能裝進詩人的「哀歌」之中。 

〈DQ西洋菜街〉（節錄）崑南

最後的嘉年華

哀歌　也是最後

他們早就選擇了

末日的繁華

伴和陸沉的掌擊

擺檔塔羅占測

香港的私處

凳仔上眼冷一片的銀髮

搖着紙扇　是搖着風雲

搖着旺角之滄桑 

詩意象徵　情感的濾鏡

　　同樣記錄「殺街」當夜，詩作與新聞報道截然不同。報道盡量以客觀的視角，把鏡頭對準公眾關心的畫面；詩作卻是經過詩人的眼睛，選取一些個人化的瞬間或畫面，表達作者的個人情感，就如濾鏡一樣過濾雜訊，只保留有助抒發情感的元素，例如「凳仔」和「紙扇」既對應前文「擺檔塔羅占測」（西洋菜街常見攤檔之一）的形象，更刻畫出因為無法改變菜街命運而「眼冷」的「銀髮」，而後「搖着紙扇／是搖着風雲／搖着旺角之滄桑」散發出對「殺街」無計可施的無奈，呼應了詩首說的「哀歌」。雖然現今街道猶在，但個性卻被抹得一乾二淨，惟有零碎記憶幸存於詩人的文字當中。

第二站：老練的油麻地廟街

　　如果西洋菜街曾是個活力四射的年輕人，油麻地廟街則像個老練但不奸狡的市井商人。它的「老練」除了來自滿街巧舌如簧的相士奇人之外，更因為它獨特的民間氣息。油麻地廟街總是能滿足草根市民心底的各種渴求，例如一瓶啤酒或是一件光鮮的首飾；而它並不會奸狡地利用這些慾望，將貨品包裝成貴價的奢侈品來謀取暴利。縱然是擺賣廉價「名牌」手袋的攤檔，店主與客人都心照不宣，這只是一場你情我願的「騙局」。在現代都市之中，這份難能可貴的坦白，溫養出純粹的市井氣息，瀰漫於作家王良和的文字當中： 

〈曇花‧廟街〉（節錄）王良和　　

運動鞋與拖鞋擱滿木板。大牌檔的圓桌上堆積蝦殼蟹殼田螺殼，啤酒瓶和杯中酒盛滿燈光，浮着粗言的泡沫。煎蠔餅的香氣蛇遊於賣三級光盤、過期色情雜誌、冒牌名廠手表的攤子間。牛雜檔剪刀開合的清脆「唰唰」，伴着炸大腸的香氣油油的貼着行人的鼻子。尼泊爾人盤腿靜靜坐在街口的污布上，守着眾色燦然的手鍊、銀鐲、蜜蠟、轉輪，像膚色黝黑的菩薩守着廟中的法器。滿街的人間煙火，生命和生活如此熱鬧莊嚴……

感官描寫　市井之色香味

　　寫作手法與內容是相輔相成的，選段大量的感官描寫正是為了營造廟街的市井氣氛與多樣性，呈現「滿街的人間煙火」。引文中除了可以看見廟街中形形色色的貨品，例如「運動鞋與拖鞋」、「煎蠔餅」、「冒牌名廠手表」等等，作者更運用了不少感官描寫，將廟街的色、香、味活現讀者眼前，例如眾色燦然的飾品（視覺）、炸大腸的香氣（嗅覺）、剪牛雜的「唰唰」聲（聽覺），讓讀者如置身現場。除此之外，作者更利用現實中的邏輯錯誤，寫出更豐滿的文學感受，例如：「啤酒瓶和杯中酒盛滿燈光，浮着粗言的泡沫。」光綫不能盛於杯子，語言亦不能浮在泡沬，但讀起來卻更加生動貼切，利用文學想像的特性，超越現實的感官體驗，將廟街的市井個性表現得淋漓盡致。

第三站：矛盾的尖東海傍

　　尖東海傍背靠旺角與油麻地，面向灣仔與中環，處在本土文化勝地與國際商業中心之間，讓它混和出一種矛盾的個性。而各位沿着尖東海傍漫步，既有年輕歌手作街頭表演，又有對岸商業大廈的激光表演；既有幾塊錢的渡海小輪，亦有大量等候遊客的的士；既有藝術館與文化中心，又充滿可使人爛醉的酒吧。歷史上，亦湊巧地隱隱暗示着尖東海傍的矛盾個性。例如十九世紀有大量外國商船停泊，上岸的水手常與附近華人村民發生衝突，1839年華洋鬥毆導致傷亡的林維喜案，更是第一次鴉片戰爭的導火綫之一，同時詩人哲明的〈尖沙嘴寫給中環的信〉（1997年4月）發表於香港回歸前夕，正值香港大規模移民潮，詩人將「去或留」的矛盾置於尖沙嘴之中： 

〈尖沙嘴寫給中環的信〉（節錄）哲明

我與你相隔一個海

以渡輪來維繫我們之間的人事變化

茫茫人海它轉身去又來

雖然我們遙遙相對

但我看不清楚你

雖然我們性格相似

但我不了解你

你繁華時我喧鬧

你夜未央時我意興闌珊

遊客們愛為我們拍照

以最華麗的角度向香港的夜色對焦

將它的美框成回憶

借景抒情　地方擬人化

　　擬人化是文學常用的技巧，將人的特性置於死物之中，令它們擁有個性，甚至懂得寫信。詩中的「我」和「你」借用了尖沙嘴與中環一海之隔的關係，因為彼此「遙遙相對」，產生了既熟悉又陌生的矛盾，如詩中「雖然我們性格相似／但我不了解你」，利用地景的特性建立了詩作的氣氛，繼而將這種矛盾延伸去抒發詩人的情感。「將它的美框成回憶」，為何景色如此優美，要用相機將它變成回憶，因為「遊客」將會離開此地，回到自己的國家，但對於家在香港的移民者來說，海傍的美景卻有另一番意義。誠然，詩中景物不只是詩人抒情的工具，而是詩人先對地方產生感情，觸發連串靈感，才能捕捉街道特性，擬化成有血有肉的「人」。