新詩：貼近生活趣味多

「輕輕的我走了，正如我輕輕的來……」是必讀的新詩課文，十年不變，成為一代又一代中學生揮之不去的夢魘呢喃。其實，新詩又何止這一種模樣？林大輝中學四名中二級學生，參加了賽馬會「過去識」本土文學普及教育計畫，以「飲食」為題的閱讀寫作坊，跟九十後詩人陳康濤學寫新詩。她們發現新詩題材多元，飲食的味道乃至生活的五味雜陳，都能通過新詩表達。

張詩雅：「老師讓我們觀察和試食後再寫詩，我發現原來生活很多事物都可以用來寫詩，寫作時更容易找題材。」

鄧雅文：「本身對新詩無興趣，參加寫作坊後，發現新詩題材貼近現代和多樣化，看詩就像猜大型謎語，很有趣。新詩還可以反映作者心情。每個女生心中都有白馬王子，我嘗試以桃比喻男子，因為桃在古代是佳餚。這個桃在園中特別耀眼，女生對它一見鍾情，但不知以後能否再相見，帶出愛情要自己把握，不要等運到。」

〈桃〉鄧雅文
在這個冷漠無情的社會中，
恐怕難遇一位同道中人，
直到這次在桃園中遇見了他，
才覺得世界還有一絲溫暖。
我站在桃樹下靜靜地眺望，
他白中帶點粉的髮絲，
經春風的洗禮顯得更加爽朗，
他的笑容甜得令人發抖，
一看即入迷，
深深刻印在腦海中，
成為了記憶中的寶石，
我握緊手中的白桃，
期待和他相處之時。

余青芳：「我在參加寫作坊後才了解和喜歡新詩。剛開始時覺得找主題很難，但老師叫我們用食材做主題，我對鹹魚印象比較深，覺得很特別，想到鹹魚沒可能一開始是鹹的，要加調味料，就像成長。」

〈成長〉余青芳
在海中生活
本是無比快樂
可一天醒來卻被燈光包圍
最後被拍到昏死過去
但我身邊感到你在
我便不怕了
當我被煎炒時
你在身邊輕聲安慰讓我不再害怕
但你還是離開了
我的味道變成了讓人無法接受的鹹
我一下就成長了
被人趕出鍋中
沒人再敢吃我
直到遇見另一個你

黃惠心：「在寫作坊上看了很多關於不同生活體驗的詩，眼界大開。我選擇用油炸鬼這個題材寫詩，是因為從小經常吃油炸鬼和聽到油炸鬼由來的傳說，覺得兩條油炸鬼一起落鑊，好像愛情故事。」

〈炸〉黃惠心
不論落油鑊
還是被炸
都一齊經歷
愛
是一種考驗
要經歷過總明白
像油條一樣
永遠在一齊
永不分離

齊齊來 學寫新詩

原來新詩這麼好玩！但中文水平不太好，可以寫嗎？寫作坊導師陳康濤說，「新詩並非純粹是高雅藝術，它是一種很彈性的文體，每個人都可以寫，只要多讀詩，找到觸動自己的詩，自然就會『開摩打』。」從自身經歷出發，表達真摯的感情；形式有創意，擺脫慣常的正規文法，培養把文字拼貼出新意的觸覺，這樣就可以寫出好詩了。

顛覆語言慣例 「錯」中生詩意

陳康濤認為，新詩的最大特質是顛覆性，「新詩嘗試懷疑和顛覆權威，可以容納很多遊戲和多元的嘗試。」像台灣詩人陳黎的圖像詩〈為懷舊的虛無主義者而設的販賣機〉，模擬販賣機，提供選項讓讀者自行拼貼，體現新詩的遊戲性質。新詩是文字拼貼的藝術，同學應勇於「犯錯」，「拼貼本身就是『錯』，錯的東西放在一起，才擦出火花。同學慣了做功課要想如何答對，很怕錯，寫詩就要他們擺脫這個觀念。」

寫作坊上，他讓學生從雜誌剪下喜歡的字詞，拼貼成詩，像重組句子，卻沒有標準答案，「一開始可能會隨機亂拼，到真正寫詩，就要用自己的觸覺，去找哪些組合是有意義、有新意。」以西西的〈可不可以說〉為例，詩中量詞和名詞配搭錯誤，但並非亂來，如「一位螞蟻、一名曱甴」，「一頭訓導主任、一隻七省巡按」就產生擬人、表達好惡的效果。

情感真摯 創意無限

何謂好詩？陳康濤認為要有創意和情感真摯，創意就是要打破常規，故他從不修改語法，詩中有口語也沒問題。

「希望他們的詩創新，能帶來驚喜，不一定技巧好好，詞彙很多。有些作品的語言並不耀目，但層次豐富，有很多轉折，或者很放膽去玩，我也覺得好。」但創新不等於專寫冷僻題材，否則失去真情，「平常人人也寫的生活題材，你用特別方法寫，你就贏了。即使經歷一樣，每人的感情也是獨特的，有細微差別，就會衍生不同作品。」

試食刺激靈感

這次工作坊以「飲食」切入，一起閱讀和創作關於食物的詩作，「同學食了十幾年，肯定有很多經驗，不會沒東西可寫，由此引發想像力。」飲食也與其他生活經驗扣連，「飲食通常會伴隨其他人和事，因為飲食時不會很專心，可能在聊天、做功課，所以想起食物，會記得當時的人和事。」

為刺激學生的寫作靈感，每一堂課更設有飲食環節，甚至選用較特別的食材，如紅毛丹和秋葵。有同學形容秋葵「滑潺潺」的黏液像眼淚，描述為了「你」流乾眼淚變成秋葵乾，味道改變，抒發失去自我的情感，相當有創意。

●陳康濤推薦詩集：陳黎《陳黎詩選：1974-2010（增訂版）》、夏宇《腹語術》、飲江《於是搬石你沿街看節日的燈飾》和淮遠《跳虱》。

新詩小練習

小練習一

走在街上，見到任何物件，都嘗試寄託個人情感於其中，務求寫沒人寫過的東西。

提示：見到垃圾桶，有句說話是「閱讀有如金字塔」，那可不可以「閱讀有如垃圾桶」？再作延伸、演繹，例如甚麼都可以放進垃圾桶，像閱讀應海納百川。

小練習二

參考以下詩作，選取一種烹調手法來寫詩，表達回憶或情感。

夏宇〈甜蜜的復仇〉
把你的的影子加點鹽
醃起來
風乾

老的時候
下酒

提示：烹調手法如何扣連情感或回憶？如這首詩，食物經醃製後便可長期保存，故在情人離去後醃製彼此回憶，而醃需要用鹽，讓人聯想到同樣是鹹的眼淚。

華文新詩 風氣大不同

在香港寫詩似乎曲高和寡，曾任《聲韻詩刊》總編輯、編有2011至2014年度《香港新詩選》的黎漢傑，觀察兩岸三地華文新詩風氣，慨嘆香港生活逼人，缺乏寫詩、讀詩的空間，但仍有些有心人筆耕不懈，從夾縫中創作出富香港特色的作品。

香港新詩語言乾淨 反映生活

香港文化混雜，要歸納香港新詩特色，也不容易。黎漢傑編過的《聲韻詩刊》接受各地投稿，對各地作品的特色有一套看法：「香港新詩多用白話，少修飾語，句子結構簡單，節奏快，感覺比較『乾淨』；內容上不會很『大部頭』，寫衣食住行的日常話題較多。內地和台灣新詩相對多探討宏大的題目，如哲學、宇宙和生死，會有長篇的詩集。」

所謂一個時代有一個時代之文學，黎漢傑編新詩選集時，觀察到不同年齡階層的詩人，明顯有不同取材風格。過往香港新詩有不少關注社會議題的，例如鄧阿藍〈一首低沉的民歌〉寫工時過長的工人；也斯〈大角嘴填海區〉寫填海令城市變遷；西西的〈瀏覽商場的櫥窗〉寫商場商品消費的矛盾，「新一輩本地詩人較傾向抒發內心感受，用詞意象較憂鬱和灰暗，似乎刻意想有別於上一代，建立自己特色。」

勿忘初心 寫詩之必要

黎漢傑坦言，香港難有空間寫詩讀詩，社會只衡量商業價值，詩人不被尊崇，讀詩的人又少，一本詩集銷量有幾十本已不算差。加上生活逼人，自然會氣餒，「下班後已沒多少私人時間，不想思考，而詩需要思考，把每天的情感起伏反芻，有多少人能堅持？」他慨嘆，香港不乏對新詩有興趣的年輕詩人，但很多有潛質的名字像流星一閃而過，沒有堅持。
面對現實的無奈，如何保持創作熱情？他認為謹記自己寫作的原因最重要。對他來說，寫詩之必要在「想寫下個人感覺，不得不寫」，是「安頓生活」的方法。

「人離不開生活，因某事、某人生氣、開心和不開心，這些感情起伏會在潛意識累積一些寫作片段。靜下來、寫出來，精神上才能保持對生活有盼望，有積極的態度。」

普及文學 宜百花齊放

反觀台灣和內地，詩人被尊稱為「老師」，會為一本詩集開長達數天的研討會，台灣更會把新詩製成文創產品，大眾對新詩不感陌生。新詩的傳播途徑也與時並進，現時流行在社交平台刊登節錄的詩歌，有人憂慮是「糖衣毒藥」，令新詩變得「速食」，削弱大眾對新詩的理解能力。黎漢傑卻持樂觀態度，認為新詩有不同面貌，有深有淺，只要是好詩就值得分享，推廣門檻較高的「精英」活動，如國際詩歌節之外，也要辦普及的活動，吸引普羅大眾。

AI也寫詩？

人工智能潛力驚人，最近連文藝創作也能做到。內地微軟研發的AI機器人「小冰」居然能寫詩，著有詩集《陽光失了玻璃窗》，引來爭議。黎漢傑認為，此事能讓人類看清自己寫詩的價值，「AI寫的詩，是通過輸入已知的資料再從中選取，寫出來的意義是傳統的，但人類可以依個人主觀意思無中生有，通過其他搭配，為詞語加添以前沒有的意義。」